Giuseppe Abbati: Podeželska cesta s cipresami

Podeželska cesta s cipresami, Giuseppe Abbati, z obsijano zemljo in temnimi drevesi
Giuseppe Abbatijeva podeželska cesta s cipresami, ok. 1860, strukturira podeželsko pokrajino skozi sončne okre, globoke sence in goste silhuete cipres.

Skozi Podeželsko cesto s cipresami se dviga širok pas sončne zemlje , nad njim pa gosta drevesa v skoraj neprekinjeni temni gmoti režejo modro nebo. Giuseppe Abbati je to majhno pokrajino naslikal okoli leta 1860 v olju na platnu; meri le 28 × 37 cm in je shranjena v Galeriji moderne umetnosti v Palazzo Pitti v Firencah. Znotraj te kompaktne površine slikar ustvari svetlobo, senco in trdne oblike rastlinja, ki nosijo skoraj celotno strukturo prizora.

Ospredje je nenavadno močno. Bleda, zvita debla se dvigajo iz temnejše vegetacije na levi, njihove oglate oblike pa se razlikujejo po zaplatah rjave zemlje, sivo-zelenem listju in intenzivni rumeni barvi ceste. Za njimi se teren rahlo dviga proti vrsti cipres, katerih navpične silhuete prevladujejo v zgornji polovici kompozicije. Nič ne potrebuje pripovedne razlage: nobena figura ne prekinja pokrajine, nobena oddaljena arhitektura ne vzpostavlja slikovite destinacije. Oko se premika skozi intervale barv in tonov – rumena tla, črno-zeleno listje, modro nebo – preden sledi cesti v senčno središče.

Takšna koncentracija naravno spada v umetniško okolje Macchiaiolijev, skupine, s katero se je Abbati tesno povezal po naselitvi v Firencah. Njihovi eksperimenti so se osredotočali na neposredno opazovanje, močne tonske odnose in konstrukcijo oblik s pomočjo svetlobnih in barvnih površin. Galerije Uffizi ta pristop opisujejo kot zavračanje akademske konvencije v korist sodobne izkušnje in poenostavljenega slikovnega jezika, s posebnim poudarkom na vplivu sončne svetlobe na volumen.

Abbati po celotni sliki organizira prostor z velikimi kromatskimi masami. Najsvetlejši prehod zaseda spodnje in osrednje ozadje: prostranstvo oker rumene zemlje, katerega nepravilni robovi sledijo obrisom ceste in polja. Nanj padajo podolgovate sence, temno rjave in ponekod skoraj črne, ki se razprostirajo bočno po površini. Njihove oblike imajo precejšnjo vizualno neodvisnost. Opisujejo smer sončne svetlobe, določajo valovitost terena in hkrati delijo ospredje na zaporedje prepletenih območij.

Ta metoda je blizu načelu makije, »madeža« ali barvne lise, po kateri so Macchiaioli dobili ime. Izraz je v kritično razpravo vstopil v zgodnjih šestdesetih letih 1860. stoletja in se je nanašal na način redukcije vidne resničnosti na odnose svetlobe, sence in poenostavljene barve, pogosto s podrobnostmi, podrejenimi večjim tonskim strukturam. V Abbatijevem križnem hodniku Santa Croce , naslikanem v letih 1861–62, je ista raziskava postala še posebej jasna: marmorni bloki so umetniku zagotavljali ostro ločene volumne, na katere je lahko delovala sončna svetloba. Sodobni kritik Diego Martelli je Abbatijevo delo v Santa Croce posebej povezal s preučevanjem elementarnih kontrastov barv in kiaroscura.

V delu Podeželska cesta s cipresami se ta načela prenesejo v vegetacijo in odprt teren . Ciprese, zbrane skupaj in močno zasenčene, tvorijo nepravilno temno zaveso. Posamezna debla postanejo vidna proti desni, vitke navpičnice podpirajo listje, ki se zgoraj zliva v širšo silhueto. Med njimi se pojavijo ozki bežni deli bledega obzorja. Eno rdečkasto rjavo deblo na skrajni desni izstopa s posebno jasnostjo, medtem ko se zgornje konture dreves neenakomerno lomijo proti nebu.

Pod to krošnjo manjše oljke vnašajo drugačen ritem. Njihova debla se upogibajo, delijo in zvijajo; njihovo listje, obarvano v umirjenih sivo-zelenih in olivnozelenih tonih, ima zlomljen, zrnat videz. Najbolj izstopa bledo deblo blizu levega sredinskega ospredja, ki se ostro razcepi navzgor, preden izgine med temnejšim listjem. Njegov izpostavljeni les lovi svetlobo z intenzivnostjo, ki je blizu intenzivnosti ceste. Velike oblike si odgovarjajo na platnu: bledo deblo in rumena zemlja, temno listje in senca, navpične ciprese in bolj poševno gibanje vzpenjajočih se tal.

Svetloba, barva in slikovni prostor

Abbati daje pokrajini globino, ne da bi jo zapolnil z opisnimi podrobnostmi. Od spodnjega roba se teren premika skozi prekrivajoče se barvne cone, preden se zoži proti sredini pod drevesi. Ukrivljena temna meja, ki poteka čez sončno osvetljena tla, krepi to umik, medtem ko se oddaljeno obzorje zmanjša na tanek, umirjen pas pod nebom. Perspektiva je prisotna, tiho nadzorovana, vendar velik del vizualne moči izvira iz površinske razporeditve oblik.

Nebo samo je presenetljivo preprosto. Bledo modra barva zaseda prostore, ki obdajajo krošnje cipres, zaradi svoje relativno enakomerne svetilnosti pa so njihove silhuete videti gostejše. Ob obzorju se modrina zmehča in povzroči rahlo atmosfersko umikanje, ne da bi raztopila močno definirane mase v ospredju. Na podlagi tega hladnega polja segrete okre spodaj dobijo še večjo intenzivnost.

Abbatijev čopič še bolj poudarja to ekonomičnost. Robovi segajo od ostro določenih meja do prehodov, v katerih se zdi, da se sosednji odtenki zlivajo s kratkimi, vidnimi dotiki. Rastlinstvo je deležno grobejše obravnave; na odprtem terenu so širša območja pigmenta prekinjena z raztresenimi temnejšimi sledmi. Podobne skrbi za svetlobo, volumen in geometrijsko ravnovesje se ponavljajo v Abbatijevih dokumentiranih krajinah in arhitekturnih študijah. Uffizi opredeljuje neposredno opazovanje narave, prostorsko konstrukcijo in preučevanje svetlobe na trdni obliki kot osrednji del njegove zrele Macchiaiolijeve prakse.

Abbati, rojen leta 1836 v Neaplju, je del umetniškega izobraževanja prejel v Benetkah, preden se je pridružil florentinskemu krogu okoli kavarne Caffè Michelangelo. V naslednjem desetletju je delal skupaj s slikarji, kot so Silvestro Lega, Odoardo Borrani in Raffaelle Sernesi; leta 1863 so se vsi štirje pridružili tako imenovani šoli Piagentina, katere slikarji so iskali motive na podeželju zunaj Firenc. Abbatijeva kariera je bila izjemno kratka: umrl je v Firencah leta 1868 v starosti dvaintrideset let.

Gledano znotraj te stisnjene kariere, Podeželska cesta s cipresami že vsebuje pomisleke, ki bodo ostali temeljni za njegovo slikarstvo. Pokrajina je zreducirana na nekaj odločnih odnosov, vendar opazovanje ostaja ostro: neenakomerna rast dreves, spreminjajoča se gostota listja, kot sončne svetlobe, teža sence na neravnem terenu. V središču, delno obdanem s temnimi drevesi, majhna odprtina tople barve vodi oko globlje v prizor, preden se cesta vrne v polno osvetlitev.